🔹 Ojo de agua: la alquimia del esmalte y la memoria

En su primera muestra individual en Herlitzka & Co., Hernán Salamanco (Buenos Aires, 1974) despliega un universo pictórico donde la figuración y la abstracción coexisten en un terreno movedizo. Su técnica —esmalte y óleo sobre chapa reutilizada— transforma lo residual en poética. Cada superficie metálica, marcada por el paso del tiempo, deviene un campo de batalla donde el artista martilla, lija y quema hasta extraer nuevas huellas.

“El estilo Salamanco se distingue a la legua”, escribe la historiadora del arte Viviana Usubiaga. “Sus esmaltes sobre chapas reutilizadas lo encumbraron como un alquimista que ennoblece con su poética la rusticidad de un soporte desafiante”.

El brillo del esmalte refleja el entorno, integrando al espectador en la obra: la pintura deja de ser un plano cerrado y se convierte en un espejo donde se cruzan espacio, materia y mirada. Salamanco propone un territorio emocional compartido, donde la pintura respira la ciudad y los cuerpos que la habitan.

Formado en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, Salamanco recibió la Beca del Fondo Nacional de las Artes y múltiples premios —entre ellos el Salón Nacional de Rosario y el Salón Banco Central—. Su obra se exhibió en instituciones como el MALBA, Fundación Proa, Centro Cultural Recoleta y Arthaus, y en museos de Londres, Nueva York y São Paulo.